真正打动人的，是世界上第一部“油画电影”的全新概念，以及在将其付诸实践的过程中全体创作人员锲而不舍的坚持，精益求精的态度和对作品品质无以复加的追求。
百位画师、6 年筹备、66960 幅原创油画、十余项国际重量级奖项，这些都不是图喵为你推荐《至爱梵高. 星空之谜》这部年度最佳“动画片”的主要理由。真正打动人的，是世界上第一部“油画电影”的全新概念，以及在将其付诸实践的过程中全体创作人员锲而不舍的坚持，精益求精的态度和对作品品质无以复加的追求。这部影片确实让人对“不忘初心，方得始终”有了更深刻的理解，同时也对我们在各行各业推崇的“匠人精神”有了更高层次的认识。
这是一部对经典艺术的致敬之作，也是让当代的人们重新认识、理解梵高的一次尝试。作品中并没有着重描述梵高的成长历程，也没有教科书式的介绍其艺术特点和成就，仅是通过梵高死后，一个年轻的邮递员带着一封寄给他的信件一路探寻他的死亡之谜，从各色人等的议论、评价、回忆中渐渐拼合出一个敏感忧郁、孤独深邃，被人误解却始终热爱生活，坚信总有一天自己的所作所为能够被世界接受，让世界更加美好的艺术天才的立体肖像。
梵高生前只卖出过一幅油画，而死后被称之为世界现代艺术的先行者之一。这也许是天才成长中必然的坎坷，也许是作为有个性的先行者必然遭遇的尴尬窘境。
不禁让人联想到《至爱梵高. 星空之谜》这一世界上首部油画长片的制作人 Dorota Kobiela 决定把这个故事搬上银幕时是否想过这样的片子拍出来或许会曲高和寡，叫好不叫座。但事实证明“功夫不负有心人”，尽心竭力，精耕细作终会得到意想不到的丰厚收获。
这实在是一项前所未有的国际合作工程。整部影片的拍摄基本分为三个部分：一部分是真人演员在绿幕前进行动作捕捉，拍摄主要的情节。
很有意思的是这部片子的情节涉及到梵高生前数幅人物肖像的主人公，所以在挑选演员的时候形象气质要求都非常苛刻。我们在正片中看到的人物神形兼备，惟妙惟肖，不禁让人赞叹主创人员的深厚修为。
另一部分是场景绘画，全部以梵高的笔法风格呈现，对创作者的手头功力和艺术底蕴要求极高。6 年，6 万余张，其中艰辛不得而知，最终在影像风格的呈现上令人叹为观止，似乎将观众亲身拉入梵高的画作之中。
还有一部分是动画合成，先用三维动态模型模拟火车、河流等动态景物的运动方式，再用摄像机视角确定其在整体画面的位置，然后利用油画绘制。演员的部分也是如此，动作记录后人物形象均要融入整体的油画氛围。
影片整个拍摄过程的耗时费力让普通人难以想象，反映出影片创作者对艺术的虔诚，对美矢志不渝的追求，相信这亦是梵高本人笃信并希望传递给世人的。这种一丝不苟，脚踏实地的创作精神会不会让我们身边一些时时把“不忘初心”挂在嘴边却没有“方得始终”的人倍感惭愧呢？
走进影院，去亲身体验这部佳作吧，聆听已经融入璀璨星河的伟大艺者为你倾诉：“我心藏瑰宝，灿烂如歌，唯有画作，可为我吟唱……”
来源：腾讯大粤网
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