毕 莎 罗
Pissarro Camille
（1830-1903年）
法 国 印 象 派 大 师
1830年生于安的列斯群岛的圣托马斯岛
1903年 卒 于 巴 黎
在他去世前一年，
远在塔希提岛的高更写道：
“他是我的老师。”
在他去世后3年，
“现代绘画之父”塞尚
在自己的展出作品目录中恭敬地签上
“保罗塞尚，毕莎罗的学生”。
001《遮蔽的早晨》
1896年油彩．画布54.3 x 65.1 cm美国纽约大都会美术馆
在印象派诸位大师中，毕莎罗是惟一一个参加了印象派所有8次展览的画家，可谓最坚定的印象派艺术大师。毕莎罗是始终如一的印象派画家，他对印象派的重要意义甚至超过莫内，他品德高尚赢得所有人的钦佩，在印象派画家心目中，他是这个松散大家庭的家长，是印象派的先驱，因此人们尊称他为印象派的摩西(上帝的传喻者，以色列人的领袖)。
毕莎罗堪称印象派团体中的“中流砥柱”，尽管其他几位印象派大师的“社会知名度”比他大，但总体作用仍有所不同。不管外界有多大的压力，也不管内部有多大的纷争，毕莎罗静静地坚守着，先后吸引了塞尚、高更、修拉、西涅克等参加联展。
出身商人之家的毕莎罗不愿随父亲经商，但到了法国学画，他生活窘困，画卖不掉，不得不做油漆匠来谋生。但他说：“绘画使我快乐，它是我的生命，其他无关紧要。
毕莎罗与其它印象画家不同的是，他不沉迷于云光倒影，水雾迷离的表现，而是把对生活的深刻信念，与法国传统的乡村文化融入画作中，专心致力于描绘土地与乡村，充份表现出对自然界亲切而深厚的情感。60岁后的他，生活有所改善，但是因腿疾而不能行走，就天天在窗边作画，直到病逝。
002《古堡花园》
1876年油彩．画布 112.7 x 165.4 cm美国堪萨斯尼尔斯阿德金博物馆
“古堡花园”展现了印象派画家在描绘风景时所能表达到的精细程度，大自然的一草一木，在画家应用光线的变化，表现色彩的不同上，呈现了风景画面中色调的变化及光影的多样性。
003《埃纳里的池塘》
1874年油彩．画布 80.6 x 91.44 cm美国康州耶鲁大学艺术画廊
004《彭退斯的偏僻山丘》
1876年油彩．画布私人收藏
005《喝咖啡的农家女孩》
1881年油彩．画布 65.3 x 54.8 cm美国伊利诺州芝加哥艺术机构
从略高处取景的这幅画面，使浑圆的形象沉浸在明净的空气中，给人一种特殊的感受，使观赏者如临其境。
毕莎罗的构图最令人震惊的，正是这种对主体的自然描绘，好像我们正悄悄地走进房间，看见屋里的少女，正专心的用汤匙盛起残留在杯子里的牛奶。若我们突然站在她身旁，恐怕会使她吓一大跳，说不定还会把仅存的牛奶打翻了呢！
有人曾向窦加问起米勒和毕莎罗，他回答：“米勒嘛？是的，他的《播种者》确实是在为人类播种；而毕莎罗笔下的农民都是为了给自己挣面包而勤于劳动。” 毕莎罗对形态与技法进行了仔细的研究，成功地取得了他那充满恬静气息的画面。
在这幅画中，毕莎罗恰如其分地确定好形态，只用了少数几种色彩，而那些浓郁的色调却能显现出水晶般清澈的画面来，而且还呈现出天空里无尽的深浅层次，重叠交错又分外清晰。
毕莎罗正是利用这种深浅层次和透明力度来表现光线、体积和空间，以上下重叠，彼此相互融合的笔触来描绘人像。
毕莎罗本人提到他的这幅作品时，曾自豪地说道：“我永远不会再画出比这幅画更刻划入微、更精工细琢的作品了。”
006《艾米塔吉的大核桃树》
1875年油彩．画布 32.5 x 40.8 cm私人收藏
007《坐着的农妇》
1885年油彩．画布 73 x 59.7 cm美国康州耶鲁大学艺术画廊
008《牡丹和桑橙》
1877年油彩．画布 81 x 64 cm荷兰阿姆斯特丹梵谷美术馆
009《彭退斯的小径》
1872年油彩．画布私人收藏
010《瓦兹河畔的日落》
1880年油彩．画布 54 x 64.8 cm私人收藏
011《雪中大道》
1879年油彩．画布 54 x 65 cm法国巴黎马摩坦博物馆
012《巴黎蒙马特林荫大道》
1897年油彩．画布 74 x 92.8 cm俄罗斯圣彼得堡艾米塔吉博物馆
毕莎罗晚年排除了外界画法对他的干扰，表现出一个充满自信的印象派的元老画家的精湛技巧和恢宏气魄，后期主要描绘繁华的城市和街道建筑，多取俯视角度，他更多是从楼上居室俯视描绘街景。
这是一幅境界宽广的城市风景画，画家以敏锐的观察力，精心地捕捉了俯瞰的蒙马特大街车水马龙的喧嚣情景。街道两侧尽收画面，由于视角宽广，楼房林立，只能凭感觉用粗笔点画出来，然而显得特别生动，加之透视准确，画中车马人流仿佛在画中移动，它描绘了现代都市的繁忙热闹场面。
毕莎罗放弃了固有色的观念，以补色体现景物的明暗变化，用原色做适当调整。以细碎的笔触体现光的颤动，造成模模糊糊的形象。
画面中街道宽广，行人与马车都是速写而成的，简练、灵动，景物朦胧模糊、跳跃闪动，各种暖灰、冷灰、深灰、浅灰构成一幅格调高雅的城市风景。
它预示了20世纪未来派画家所热衷描绘的景象，现代都市快速运动节奏。在这幅画上，构图宏伟，街景庄严而有气派；色彩丰富柔和，在冷暖色对比中，充满中间调子的过渡，形成一种细致而变化丰富的灰调子，但却很明亮，它显示着光的饱满，其笔触均匀而不失活泼变化，粗犷与细致融为一体，表现出毕莎罗特有的艺术风格。
013《剧场》
1898年油彩．画布 65.5 x 81.5 cm俄罗斯圣彼得堡艾米塔吉博物馆
014《进入村庄》
1872年油彩．画布 46 x 55.5 cm法国巴黎奥塞美术馆
015《莫瑞河畔》
1901年油彩．画布 46.1 x 55.1 cm私人收藏
016《在蒙福科皮埃特播种的农夫》
1875年油彩．画布 46 x 55 cm私人收藏
017《山坡景观》
1897年油彩．画布 65.8 x 92.2 cm私人收藏
018《厄哈格尼的草地》
1886年油彩．画布 60 x 74 cm私人收藏
019《圣欧诺下午的雨后街道》
1897年油彩．画布 81 x 65 cm西班牙马德里提森波那米萨美术馆
020《保罗-埃米尔．毕莎罗》
1890年油彩．画布 41.5 x 33.5 cm私人收藏
021《洗衣妇》
1880年油彩．画布 73 x 59.1 cm美国纽约大都会美术馆
022《收获，彭退斯》
1881年油彩．画布 46 x 55.2 cm美国纽约大都会美术馆
023《塞纳河的洪水》
1896年油彩．画布 54.5 x 66 cm私人收藏
024《瓦兹河畔的街道》
1890年油彩．画布私人收藏
025《农民采集干草，厄哈格尼》
1886年油彩．画布 38 x 46 cm私人收藏
026《特殊的小站》
1871年油彩．画布 44.5 x 72.5 cm英国伦敦可陶德学院画廊
25岁的毕莎罗在万国博览会上，一下子被柯洛的风景画吸引住了，这决定了他终生走风景写生的艺术道路。
他后来曾专程拜访过柯洛，并得到柯洛的指点和教导。60年代中期，毕莎罗是以柯洛的学生自居，参加沙龙画展，直到70年代他的画风还受着柯洛风格的影响。
在这幅作品中，我们明显感觉到运用柯洛的表现手法创作，单纯清新的蓝绿色调和朴素优雅、带有古典韵味的幽静气氛显而易见，画法沉稳，虽有柯洛影响，但仍然是毕莎罗的。
027《艺术家的女儿画像》
1872年油彩．画布 72.7 x 59.5 cm美国康州耶鲁大学艺术画廊
028《彭退斯附近的草地》
1874年油彩．画布 55 x 92 cm阿根廷布宜诺斯艾利斯国家博物馆美术
029《彭退斯的夏天》
1877年油彩．画布 56.5 x 91 cm私人收藏
030《早晨的灰色天气》
1902年油彩．画布 46.5 x 55.3 cm美国加州旧金山现代美术馆
031《诺伍德上方的狐山》
1870年油彩．画布 35.3 x 45.7 cm英国伦敦国家画廊
032《瓦兹河畔的小木屋和牛》
1880年油彩．画布私人收藏
033《布维尔的圣雅克教堂早晨阳光》
1901年油彩．画布 74 x 93 cm私人收藏
034《薛登汉林荫大道》
1871年油彩．画布 48 x 73 cm英国伦敦国家画廊
035《晚上蒙马特的林荫大道》
1897年油彩．画布 53.3 x 64.8 cm英国伦敦国家画廊
036《艾米塔吉附近的山腰》
1877年油彩．画布 114.9 x 87.6 cm英国伦敦国家画廊
037《厄哈格尼的收获》
1901年油彩．画布 53.9 x 64.7 cm加拿大渥太华国家画廊
038《被雪覆盖的罗浮宫》
1902年油彩．画布 65.4 x 87.3 cm英国伦敦国家画廊
039《从路维希安浏览风景》
1869 - 1870年油彩．画布 52.7 x 81.9 cm英国伦敦国家画廊
040《锄地的农妇》
1882年油彩．画布 65 x 54 cm私人收藏
041《彭退斯偏僻住户》
1867年油彩．画布 151.4 x 200.6 cm美国纽约古金汉博物馆
042《秋季路维希安附近的风景》
1870年油彩．画布 89 x 116 cm美国加州保罗盖兹美术馆
043《厄哈格尼的农民家》
1884年油彩．画布 83 x 96.6 cm美国加州洛杉矶郡立美术馆
044《牧羊女和山羊》
1881年油彩．画布私人收藏
045《布吉佛的塞纳河》
1871年油彩．画布 43.5 x 59.7 cm私人收藏
046《彭退斯的偏僻处》
1877年油彩．画布 64 x 54 cm私人收藏
047《巴金库尔的二月早晨》
1893年油彩．画布 65 x 81.5 cm荷兰国立渥特罗库勒穆勒美术馆
在这幅画中，毕沙罗的绘画技巧极其细腻，显然他已从印象主义技法达到「伦敦技法」，及分光技法了。所谓「伦敦技法」，乃是指1870年当普法战争爆发，毕沙罗偕同家人逃难到伦敦时，他曾对「分析阴影」﹝那按照季节和时间进行探索的画法〕特别感兴趣。
但是，毕沙罗的绘画始终远离康斯塔伯的按照季节和时间进行探索的画法，而寻求脱尔诺那种气氛与光影效果，目的就在于保存一种鲜明而确定的结构，以及构造出一种清晰而生动的画面。
在这幅画中，光线由弱逐渐转强，笔触急速地运转，看上去敏感而颤动，色彩随之更加明朗、更加灿烂。在这样简洁的构图中，表现出初升的太阳照耀在草地上的，深邃意境，而且充满了生气。
旭日的抛射，使万物拖曳着长长的浅蓝色阴影，背景是一座小山，山上簇簇树丛中隐约露出白墙蓝顶的房屋和一座教堂。整个画面全都笼罩在一大片蓝色的天空之下。
048《生火的农家女》
1888年油彩．画布法国巴黎奥赛美术馆
这幅画明显地有着点描派的影子，但画中所营造出的多层次，丰富性的闪亮效果，是其它画所少见的。而且更可看出画家的功力，当他心中有了灵感时，便能迅速地完成奇特的作品。
049《汉普顿的绿色草地》
1891年油彩．画布 54.3 x 73 cm美国华盛顿区国家画廊
050《卢昂日落，多雾的天气》
1896年油彩．画布 54 x 65 cm法国巴黎奥塞美术馆
051《蒙福科皮埃特的小屋》
1874年油彩．画布 55.6 x 45.8 cm私人收藏
052《蒙马特大道的多云早晨》
1897年油彩．画布 73 x 92 cm澳洲墨尔本维多利亚国家画廊
053《彭退斯的白菜田》
1882年油彩．画布 73 x 92 cm私人收藏
054《自画像》
1903年油彩．画布 41 x 33.3 cm英国伦敦泰德画廊
毕莎罗(Camille Pissarro) 1830年7月10日生于安迪列斯群岛的法属殖民地圣汤姆斯，父亲是一位原籍葡萄牙的法国犹太人，开了一家商店，专卖小饰物，与安迪列斯群岛的一个克里奥耳女人结了婚，生下毕莎罗。
在毕莎罗度过了一个充满异国情调的童年生活之后，1841年他的父亲认为应该送他到法国读书，于是让他住在萨瓦里所开的包管食宿的公寓里，就位于巴黎附近的帕希。
1848年，他又被住在热带地区的亲人叫回去。但是，商业买卖对他毫无吸引力，闲暇时他就到港口码头，为那些装卸货物的工人画一些速写。
055《院子里的农民，厄哈格尼》
1889 - 1902年油彩．画布 80 x 65.4 cm私人收藏
056《厄哈格尼景观》
1892年油彩．画布 46 x 55 cm私人收藏
057《查林柯洛士桥，伦敦》
1890年油彩．画布 60 x 90 cm美国华盛顿区国家画廊
又过了五年，他结识了年轻的丹麦画家弗里茨．麦尔白，艺术的吸引力促使他离家出走，随着麦尔白到了委内瑞拉。就在那里，他终于实践了萨瓦里会给他的建议：“你应该画一些椰子树！”
1855年，毕莎罗的父亲终于允许他到巴黎学画，于是他又回到巴黎，那一年巴黎正在举行万国博览会。当时他拜访了两位艺术家，他还会声称自己是这两位艺术家的学生：一位就是带他到委内瑞拉的丹麦画家麦尔白；另一位则是柯洛，毕莎罗尤其对柯洛推崇备至，还觉得自己与柯洛志同道合。
1859年，毕莎罗以《蒙莫朗西风光》这幅画，参加官方沙龙展览。他像柯洛一样，热爱这个小岛的田野景色，经常描绘日常生活的自然景象，和通往村落的入口小径、农场房舍的庭院、花园和菜园等。
058《埃纳里附近的彭退斯》
1872年油彩．画布 55 x 92 cm法国巴黎奥塞美术馆
059《厄哈格尼的春天》
1900年油彩．画布 25.75 x 32.25 cm私人收藏
060《园丁》
1883 - 1895年油彩．画布 81.5 x 65 cm美国华盛顿区国家画廊
在瑞士学院，他认识了莫内，两人成了好朋友。就在这几年当中，他的作品一直能在沙龙展出，直到1863年为止。1863年他的一幅作品第二次遭到官方评审委员会的拒绝，但同时他也有三件作品参加了落选展。
毕莎罗在巴黎蒙马特山有一间画室，并经常与其他年轻画家在盖布瓦咖啡馆聚会。在巴黎的这段期间，毕莎罗爱上了母亲的女仆朱丽．维莱，却遭到家人极力的反对而无法结合，但毕莎罗力排众议，不顾一切地与朱丽在一起，朱丽还为他生了两个儿于，大儿子路希安后来也成了画家。
1870年，普法战争开始，毕莎罗偕同朱丽一起奔赴伦敦，并在那儿结婚。家庭成员增加了，但经济收入并未增加，在路维希安居住时，曾有位邻居试图以八十法郎买下他的几幅画。
061《雪地里的房子，彭退斯》
1875年油彩．画布 46.4 x 39 cm私人收藏
062《堆干草》
1892年油彩．画布 65.5 x 81.3 cm美国伊利诺州芝加哥艺术机构
063《在花丛中的朱莉和鲁道夫》
1879年油彩．画布 38 x 46 cm私人收藏
064《厄哈格尼花园中的儿童》
1892年油彩．画布 58 x 71 cm私人收藏
在普鲁士军队兵临巴黎城下时，毕莎罗与家人曾在布列塔尼短期小住之后，才避往伦敦，匆忙逃难中，就把他的所有画作都抛弃了，有几幅还是莫内替他放到仓库里去的，但待他半年后回来时，发现这些画已经遭到破坏，有些甚至损坏得无法修补。
毕莎罗在伦敦曾和莫内重逢，并与他一起发现了康斯塔伯、脱尔诺和波宁顿的绘画，并受到感动和影响。他描绘伦敦城市和郊区的景致，并透过巴黎艺术品商人杜朗．鲁耶卖出了几幅作品。
但是，对他来说成功尚未到来，他认为：“我的画并没有引起人们的注意，一点也没有！”，他曾在给杜瑞的信中说道：“这样的想法始终纠缠着我。 ”返回法国后，他定居旁瓦兹，一待就是十年。在这十年当中，为了养家糊口以及应付债务，他日以继夜的工作。这段时期他与阿尔芒．吉约曼和住在奥文尼．苏尔．瓦兹的保罗．塞尚往来密切。
1874年，“艺术家、画家、雕塑家、版画家与无名氏合作会社”成立了，这个团体向摄影家纳达尔在卡普西尼林荫大道，借到一个地方展出了一个月的时间，毕莎罗以五幅作品参加这个画展，从此，他未曾在这类画展中缺席过，甚至把他越来越多的风景画拿出去参展。
然而，在当时的艺术圈里，只有少数屈指可数的人去维护这些参展人，而批评和攻击这类画展的却大有人在，例如，阿尔伯特．沃尔夫曾在「费加洛报」上写了一篇文章，无情地攻击毕莎罗：“请诸位转告毕莎罗先生：树木不是紫色的，天也不是黄油油的，在任何地方都看不到他所画的那种东西，任何人只要稍微有点头脑，都不会接受这种乱七八糟的东西。”
065《溪旁洗脚的女子》
1895年油彩．画布 73 x 92 cm美国伊利诺州芝加哥艺术机构
066《厄哈格尼的教会》
1884年油彩．画布 66.8 x 54 cm美国巴尔的摩沃尔特斯艺术博物馆
067《在彭退斯花园的珍妮．毕沙罗》
1897年油彩．画布 73 x 60 cm私人收藏
舆论的无情批评并未对毕莎罗造成打击，相反地他勇敢的去面对它，个性刚毅执着、善良温和的他，迫切需要牢固的友谊，于是他努力地促使这批画家团结在一起，而这些画家却渐渐地脱离集体的画展。直到七零年代末期，他才得到艺术批评界的青睐。
为了接近大众，他献身于以粉彩、蛋彩、扇贝和蚀刻制作一些色调偏淡的作品，从事纯属装饰性的工作。在这个经济优渥的时期，使他得以在伊雷格尼购买了一所房子，安安静静地从事绘画工作。
80年代初，印象派团体彻底地解体，这时，他被秀拉和希涅克的“点描派”绘法所吸引，当秀拉和希涅克知道毕莎罗在支持他们时，还颇为自豪。毕莎罗在1886年所画的《第厄普的铁路》画中，做到了绝对的点描主义手法。
068《巴金库尔的雾》
1894年油彩．画布 33 x 41.3 cm私人收藏
069《彭退斯路日光》
1874年油彩．画布 52.3 x 81.5 cm美国麻州波士顿美术馆
070《沐浴者》
1895年油彩．画布 35.3 x 27.3 cm美国华盛顿区国家画廊
最后，他还是舍弃了与他志趣不相投合的点描主义，又重新按照自己的方式来作画；然而，毕莎罗除了一直为拮据的经济所困外，又因患有眼疾，使他不能露天作画，但这些困扰并未阻挠他绘画的意愿，于是他改在画室中工作，并且经常到卢昂、巴黎、第厄普和勒哈佛等地方小住，并且从他居住公寓的窗口或从旅馆的房间，来描绘城市风光。
毕莎罗的作品由于在法国和美国获得成功，使他在一生中的最后十二年里得到宽慰和安定的生活。在美国，经杜朗．鲁耶的推荐而享有盛名，杜朗．鲁耶还为他举办了一次个人画展。
毕莎罗一向与年轻人相处亲密，并保持友好的关系，在绘画研究方面还充当他们的顾问。他对先后印象派之间所发生的争论感到惊奇，参加后印象派的高更和梵谷，则公认毕莎罗是他们的老师和典范。
1903年11月，他在巴黎逝世，给人们留下的印象是：“他是一个具有伟大心灵的人，这个人对生活充满热情与爱恋。”
071《雨天巴黎的广场》
1898年油彩．画布 73.66 x 91.44 cm美国明尼苏达州明尼阿玻里艺术机构
072《冬天下午的杜来丽花园》
1899年油彩．画布 73.3 x 92.4 cm美国纽约大都会美术馆
073《春天早晨的杜来丽花园》
074《树林中浴者》
1895年油彩．画布 60.3 x 73 cm美国纽约大都会美术馆
075《卢昂港的汽船》
1896年油彩．画布 45.7 x 54.6 cm美国纽约大都会美术馆
076《冬天早晨的蒙马特大道》
1897年油彩．画布 64.8 x 81.3 cm美国纽约大都会美术馆
077《卢昂的拉比沙利》
1898年油彩．画布 81.3 x 65.1 cm美国纽约大都会美术馆
078《伊拉格尼的洗衣女》
1893年油彩．画布 45.7 x 38.1 cm美国纽约大都会美术馆
079《冬天下午的杜来丽花园》
1899年油彩．画布 73.7 x 92.1 cm美国纽约大都会美术馆
080《伊拉格尼的白杨树林》
1895年油彩．画布 92.7 x 64.8 cm美国纽约大都会美术馆
树木的垂直效果，与田野的低矮，二者之间的对比关系，形成简单的结构，把毕莎罗与其他印象派画家的绘画区别开来，使毕莎罗的绘画具有一种宁静、沉思感，而不再有"印象派"的紧张气氛。
毕莎罗是印象主义之父，在经历了分光主义画法之后，在他的晚期又重回到明亮的风景画土来，这些风景画建立在完整而平衡的结构之上，颜色绚丽多彩，同时在明朗的色调和反光中，又显得格外透明，也更加鲜艳。
081《两位农村妇女》
1892年油彩．画布 89.5 x 116.5 cm美国纽约大都会美术馆
082《彭退斯的驳船》
1876年油彩．画布 46 x 54.9 cm美国纽约大都会美术馆
083《苹果和水壶》
1872年油彩．画布 46.4 x 56.5 cm美国纽约大都会美术馆
084《彭退斯附近风景》
1878年油彩．画布 74 x 60 cm美国纽约大都会美术馆
085《彭退斯的加来斯山丘》
1867年油彩．画布 87 x 114.9 cm美国纽约大都会美术馆
086《彭退斯道路上的牧牛者》
1874年油彩．画布 54.9 x 92.1 cm美国纽约大都会美术馆
087《伦敦水晶宫》
1871年油彩．画布 47.2 x 73.5 cm美国伊利诺州芝加哥艺术机构
088《彭退斯的公共花园》
1874年油彩．画布 60 x 73 cm美国纽约大都会美术馆
089《瓦兹河附近的彭退斯》
1873年油彩．画布 45.3 x 55 cm美国麻州克拉克艺术中心
090《下午的迪耶普港口》
1902年油彩．画布 54.3 x 65.5 cm私人收藏
091《彭退斯草地上的白马》
1872年油彩．画布 46 x 55.2 cm私人收藏
092《塞登姆山丘附近》
1871年油彩．画布 43.5 x 53.5 cm美国德州华兹堡金柏莉美术馆
093《在厄哈格尼艺术家的花园》
1898年油彩．画布 73.4 x 92.1 cm美国华盛顿区国家画廊
094《冬天的阳光和雪》
1870年油彩．画布 46 x 55.3 cm西班牙马德里提森波那米萨美术馆
095《早晨日光下的义大利大道》
1897年油彩．画布 73.2 x 92.1 cm美国华盛顿区国家画廊
096《彭退斯的花园》
1882年油彩．画布 54.5 x 65.7 cm私人收藏
097《马利港的塞纳河》
1872年油彩．画布 35.5 x 46.5 cm私人收藏
098《栅栏》
1872年油彩．画布 37.8 x 45.7 cm美国华盛顿区国家画廊
099《卢昂码头》
1883年油彩．画布 46.3 x 55.7 cm英国伦敦可陶德学院画廊
100《罗浮宫花园，雪效应》
1900年油彩．画布私人收藏
101《勒阿弗尔的码头》
1903年油彩．画布 66 x 100 cm私人收藏
102《圣欧安景观》
1876年油彩．画布 58.4 x 80.6 cm美国康州耶鲁大学艺术画廊
103《谈话》
1881年油彩．画布 65.3 x 54 cm日本东京国立西洋美术馆
104《厄哈格尼的六月雨天》
1898年油彩．画布 66.7 x 82.7 cm美国伊利诺州芝加哥艺术机构
105《采苹果》
1881年油彩．画布 65 x 54 cm英国伦敦理查德．格林画廊
106《路径》
1889年油彩．画布 72.4 x 59.7 cm美国密西根州底特律艺术机构
107《路维希安景观》
1872年油彩．画布 41.3 x 54.7 cm私人收藏
毕莎罗向柯洛学习，决不是生搬硬套的模仿，而是一种特有的灵敏悟性，把柯洛的画法完美地融入自己原有的熟练技巧和潇洒格调之中，以极其自然的形态出现在画面上。
画中看到的既有柯洛影子，但更多的是毕莎罗自己的清新的空气、明媚的阳光、柔和深远的云天，给人的时空和色彩的感觉妙极了，这种印象的真实感能唤起每个人如同身临其境的回忆。
108《彭退斯的阴天》
1876年油彩．画布 53.5 x 64 cm荷兰鹿特丹布尼根博物馆
来源：网易
欢迎关注中国美术家书法家艺术网！
