笔墨承传统，跨界绘生活
一，成长积淀：自由笔墨滋养艺术初心
昀菲与美术的羁绊，始于童年的由衷热爱与长久坚守。自少时起，绘画便不止是陪伴她成长的爱好，更逐渐沉淀为融入生命的生活常态。她自幼师从专业美术教师，而老师"兼容并蓄，不设边界"的教育理念，为她构筑了滋养艺术想象力的丰沃土壤。不同子刻板的技法灌输，这份自由包容的启蒙，让昀菲始终保持着"乐于畅想，勤于笔耕的特质，在无拘无束的创作中，思维创造力与艺术感知力得到充分涵养，为日后的艺术探索埋下了灵动而坚定的种子。
二，大学深耕：中西交融淬炼专业根基
怀揣对美术的赤诚之心，昀菲考入景德镇陶瓷大学，正式踏上美术设计的专业深造之路。童年时期积淀的发散性思维，让她在大学专业课的学习中游刃有余，活跃的创作思路使复杂的设计理仑与实践操作皆能从容驾驭。凭借扎实的专业功底与不懈的钻研精神，她两度荣获国家励志奖学金。大学期间，昀菲更积累了三年美术专业考试的教学经验，这段经历让她深度浸润于西方美术的严谨规范与系统体系之中。彼时，多数美术院校以西方美术为核心导向，对中国传统国画的重视相对不足，这一现象让深耕艺术的昀菲心生怅惘，也悄然在她心中埋下了传承与弘扬传统艺术的初心。
三，职业转折：设计实践沉淀艺术思考
毕业后的数年间，昀菲投身设计行业，将大学所学的美术设计专业知识与商业实践深度融合。在市场化的创作语境中，她不断精进技艺，沉淀思考，既锤炼了高效的创作执行力，也愈发清晰认知到艺术传递情感与价值的核心使命。这段职业经历让她在务实的创作中，愈发体悟到中国传统艺术独有的精神魅力与文化底蕴，为后续的艺术转向埋下了重要伏笔。
四，国画觉醒：笔墨修行共鸣精神内核
一次偶然的契机，昀菲于浦东图书馆邂逅夏建峰老师的国画作品，瞬间为其笔墨间蕴含的雄浑气韵所深深震撼，落笔干脆利落，气韵大气磅礴，尽显东方艺术的独特风骨与精神力量。这份视觉与心灵的双重触动，点燃了她重拾传统，潜心修习国画的热忱。她毅然拜师夏建峰老师，开启了与国画艺术的深度对话与潜心修习。在授课过程中，昀菲深刻领悟到：国画的修习远不止于技法的精进，更堪称一场"从画外走向画内"的人生修行。它要求创作者沉潜于心，体察生活本真，将世间百态的鲜活瞬间与内心的细腻情愫，凝练为画布上的笔墨语言。这份对艺术与人生的双重体悟，让她的创作维度实现了质的飞跃，也让她与传统艺术的精神内核产生了深度共鸣。
五，艺术追求：跨媒介探索生活本真
如今的昀菲，既承载着西方美术的严谨积淀，亦怀揣着国画修习的智慧通透，逐渐形成"融贯中西，深耕传统，锐意创新"的鲜明艺术特质。她始终坚信，艺术的核心在于对生活本质的真挚表达。未来，她将突破媒介与风格的边界桎梏，尝试将传统笔墨的意蕴与现代创作语言相融合，以多元艺术形式传递对世界的深刻感知。她期望通过作品，唤醒观者对周遭世界的好奇之心，点燃人们对生命的热爱之情，让每一位观者都能在笔墨与色彩的交织中，感知生活的本真温度与艺术的精神力量。
2026年1月26日
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